Entrevista a Jérémy Oury

09/01/2021 — Noticias

Entrevistamos a Jérémy Oury, artista visual y miembro fundador del colectivo Arcaan. Junto a su socio Antoine Briot, nos visitaron el pasado mes de diciembre para participar en la 1ª edición de “Nits of Video Mapping”, organizadas entre la Embajada de Francia en Andorra y el Festival Ull Nu.

Jérémy Oury combina habilidades audiovisuales para crear instalaciones digitales únicas y promueve una nueva visión de las artes audiovisuales. Trabaja con formas inmersivas para colocar al espectador en el centro de un universo virtual minimalista e interrumpir su percepción del espacio. También persigue la exploración de formas intermedias con composiciones sintéticas y electroacústicas de diversas formas.

¿Qué te atrajo de los mappings? ¿Cuándo decides lanzarte a la piscina e intentar dedicarte a ello de forma profesional?

Viniendo del mundo del teatro, también me parecía importante trabajar en el espacio público, donde el arte es accesible para todos, de forma gratuita.

También está el hecho de trabajar en estos edificios, que forman parte de nuestro patrimonio histórico, que nos rodean y a los que a veces ya no prestamos atención. La geometría del edificio, sus formas y contornos, son la representación de la arquitectura de un tiempo, de un momento. Mejorar y ‘aumentar’ estos detalles digitalmente es muy interesante. Finalmente, el aspecto monumental de las proyecciones permite proponer proyectos impresionantes y jugar así con las sensaciones de las personas.

Paralelamente a mis estudios de sonido, siempre he tenido un ojo puesto en el video. Empecé con el Vjing en noches de música electrónica y luego participé en concursos de video mapping en festivales internacionales. Después de ganar algunos premios, primero en categorías amateur y después profesionales, comencé a trabajar con festivales e institutos franceses para crear proyectos en todo el mundo.

En la actualidad, dedico la mitad de mi tiempo a la creación de sonido y video para teatro, y la segunda a proyectos audiovisuales y digitales incluyendo los mappings.

Más allá de la proyección de tus creaciones en edificios emblemáticos, ¿qué otras aplicaciones te permite realizar un mapping?

El principio del mapeo de video es adaptar un flujo de video virtual a una forma física real. Esto se puede aplicar a un edificio pero también a cualquier soporte.

En teatro, trabajamos la proyección sobre la escenografía y sobre los decorados que pueden ser formas, un fondo, un objeto, una pantalla de vídeo, etc …

También es posible realizar proyecciones sobre personas pero esto supone técnicas dinámicas e interactivas en tiempo real para seguir los movimientos del soporte de proyección en movimiento.

¿Cuál es el reto más importante que ha tenido que afrontar profesionalmente?

Además del aspecto de la creación, está el aspecto técnico de planificar y gestionar. Normalmente, el equipo de proyección es caro. ¡Siempre es un desafío proporcionar suficiente material que se ajuste al presupuesto! Además, cuanto mayor sea la superficie de proyección, más proyectores de vídeo habrá que utilizar.

El vídeo y lo digital también están llenos de misterios. A menudo encontramos problemas en la gestión del flujo de video a través de software, cables, adaptadores. El apartado técnico suele ser siempre motivo de preocupación hasta el último minuto.

Además de los mappings, ¿qué otros proyectos audiovisuales has desarrollado?

En los últimos años, me he dedicado a la producción de películas inmersivas para domos geodésicos y planetarios (https://www.facebook.com/SATmontreal/posts/10158242785250250). Proyectar dentro de un hemisferio proporciona un nuevo espacio de reproducción para video. El espectador se sumerge en la proyección y en el sonido.

El formato es un poco especial porque es necesario anticipar las deformaciones del saliente producidas por el aspecto esférico de la cúpula. Tengo que hacer pruebas virtuales para asegurar el resultado final.

También trabajo con un escultor que realiza personajes gigantes en low poly (simplificación de los detalles y reducción de los polígonos de la forma en 3D). ¡Estas formas humanas son excelentes medios de proyección de video como Diva!

¿Hay algo que no hayas hecho todavía que te gustaría probar?

En digital, todo cambia muy rápido. Cada año aparece un nuevo software que permite hacer cosas nuevas. Es muy difícil mantenerse a la vanguardia de todo esto sin dejar de dominar el software anterior.

En particular, me gustaría agregar un aspecto interactivo a mis trabajos, pero es difícil encontrar un uso interesante que no sea engañoso para el espectador y que justifique su participación activa en la creación de la obra. La limitación, por tanto, no es técnica sino más bien de la reflexión artística ¡la utilidad de este aspecto!

¿Cómo fue tu experiencia durante la primera edición de “Les nits de video mapping” en Andorra?

Ya habíamos venido a Andorra para el festival Ull Nu y nos pareció muy interesante el patrimonio arquitectónico del país. Teníamos muchas ganas de hacer una proyección en Casa de la Vall.

Fue genial ver que a la gente le gustaban nuestros proyectos, que son muy «abstractos» en comparación con los mappings que estamos acostumbrados a ver.

La acogida humana, técnica y artística ha sido genial y esperamos poder volver a colaborar con ellos ya que las posibilidades de proyección son fantásticas.

¿Qué consejo les daría a los jóvenes que tienen previsto desarrollar una carrera profesional vinculada al arte audiovisual o digital?

Lo ideal es formarse en la creación de video o sonido y conocer las múltiples posibilidades que existen en la actualidad. Hacerlo de forma autodidacta también es posible gracias a la existencia de muchos programas gratuitos (Blender para 3D por ejemplo) y los numerosos tutoriales disponibles online.

Luego, debes lanzarte a la piscina rápidamente trabajando en proyectos concretos como, por ejemplo, concursos de video mapping o convocatorias abiertas de festivales que brinden las bases (máscaras, modelo 3D) para comenzar a crear, imaginar y hacer proyectos. Probar secuencias para luego ver su obra proyectada sobre un edificio sin preocuparse por el aspecto técnico. ¡Para ello estamos intentando identificar este tipo de oportunidad en el grupo de Facebook https://www.facebook.com/groups/1766582386976417! ¡Únete a la comunidad!

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